服装画技法课程主要介绍服装画的描绘方法以及多种绘画材料的表现技法。其内容包括：人体比例和动态规律，面料褶纹特征归纳及画法。为了适应自考教学及社会上广大自学者的需求，书中着重介绍了人物的着色和用8种典型面料做成的服装的描绘方法，并通过步骤图的形式直观地介绍给读者。书中还介绍了各种绘画材料的运用方法，并附大量范例，供读者参考学习。

　　服装画(Fashion Illustration)是以绘画作为基本手段，通过丰富的艺术处理方法来体现服装设计的造型和整体气氛的一种艺术形式。

　　1.从艺术的角度，它强调绘画功夫、艺术感，现在也有很多时装画插图家。他们不是注重设计，而是美化设计，强调艺术感，强调很高的审美价值。

　　2.从设计的角度，时装画只是表达设计意图的一个手段而已。画得好与坏不影响市场销售。只能说绘画基础好的设计师作品，像画又有设计内容。

　　3.不会画画也能设计，在模特上可以直接做设计。服装的本质是造物活动，不是画画，是服装产品表达。

　　服装画技法课程的教学内容：

　　服装画的概念

　　服装画的分类

　　服装画效果与主要表现手法

　　服装画的工具及材料的使用

　　服装画工具及材料的种类

　　绘画工具及材料的属性

　　2、服装画与人体解剖结构

　　人体解剖与透视

　　人体动态与比例结构

　　3、大师作品图式

　　色粉画表现技法步骤——矢岛功

　　水彩画表现技法步骤——矢岛功

　　钢笔画表现技法步骤——埃尔代

　　4、创作实践

　　黑色皮衣男子

　　绿衣女郎

　　跳跃的女孩